Лучшие фильмы основаны на реальных событиях

Критики часто жалуются на отсутствие «оригинальных» идей в Голливуде, жалуясь на то, что новые фильмы – это просто усиление супергероических продолжений и перезагрузки франшизы. И хотя фильмы основаны на реальных событиях могут технически считаться еще одной категорией “переработанного” контента, размещенных в руках правильного режиссера и актеров, правда может быть гораздо более важной, чем вымысел. Это одно объяснение того, почему некоторые из самых мощных фильмов, выпущенных в последние годы, включая Fruitvale Station, Selma, Hidden Figures и Sully, основанные на реальных событиях.

Всякий раз, когда режиссеры берут в свои руки историю, основанную на истинных событиях, вероятность того, что они могут наткнуться на противоречия с теми свободами, которые они принимают во имя художественного выражения.

Каждый из классических фильмов в нашем списке ниже следует рассматривать в основном для развлечения. Это менее свежие примеры, которые доказали, что время проверяется временем, насколько это необходимо для просмотра, но если вы хотите узнать все факты об исторических событиях, на которых они основаны, это может служить вам хорошым началом, а если подробней нужно будет немного копать по своему усмотрению после того, как вы закончите смотреть.

Из сказанного, вот 15 лучших фильмов, вдохновленных настоящими событиями. Все они лучшие фильмы основаны на реальных событиях, по версии одного из авторов сайта TMGinfo.

Вся президентская рать (1976)

Режиссер: Алан Дж. Пакула
Звезды: Дастин Хоффман, Роберт Редфорд, Джек Уорден

Чтобы призвать всех президентов, фильм о скандале с Уотергейтом должен был полностью пропустить его точку. Потому что, в то время как падение президента, безусловно, является частью резолюции фильма, 137 минут, предшествовавших этому, касаются нищеты газетного бизнеса. У зрителей есть Бен Брэдли, исполнительный редактор The Washington Post (которого играет Джейсон Робардс в фильме) во время расследования Боба Вудворда и Карла Бернштейна по тайным отношениям Ричарда Никсона, чтобы поблагодарить за это, так же как и звезды / продюсера Роберта Редфорд.

Обеспокоенный тем, как фильм может нарисовать свою профессию, а также репортеров и редакторов, которые населяют его, Брэдли понял, что простой акт сотрудничества может помочь сформировать направление фильма. «Мы все в том положении, что у нас не было выбора в этом фильме – это было бы сделано независимо – и я это видел», – заявил Брэдли в интервью 1975 года своей собственной статьей. «Не имея такого выбора, казалось бы, имело смысл попытаться повлиять на него фактически, чем просто засадить голову в песок». В результате кинематографисты удостоверились, что каждая деталь – из насыпей исследований, статей и документов, собранных Вудворд и Бернстайн на стол, на котором сидели синие экраны, были прекрасно воспроизведены. Результатом является кропотливо точный пересчет двух неудобных путей двух репортеров к раскрытию уродливой правды.

Рожденный 4 июля (1989)

Режиссер: Оливер Стоун
Звезды: Том Круз, Раймонд Дж. Барри, Кэролайн Кава

Есть две вещи, которые любой кинозритель должен знать о Оливере Стоне: 1) Он любит рассказывать истории, основанные на истинных событиях, и 2) Он имеет тенденцию переписывать историю. Один предмет, в котором он больше ориентируется на реалистичную сторону, – это война во Вьетнаме. Собственный тур по Карабану исследуется в полуавтобиографическом взводе, а Чарли Шин предполагает личность режиссера (привилегированный белый парень, который добровольно отправляется на войну).

В «Рожденном четвертого июля» Стоун рассказывает историю Рона Ковича, который присоединился к морской пехоте как восторженный молодой патриот и вернулся домой, парализованный антивоенный активист. Том Круз заработал свою первую номинацию на «Оскар» за свое изображение Ковича, что потребовало от него сыграть против фильма «Звездный тип» на протяжении большей части фильма, в котором связанный с инвалидными колясками и недавно политизированный Кович возглавил серию протестов против войны во Вьетнаме, чтобы привлечь внимание к молодым людям, которые были оторваны от домашнего уюта – добровольно или иначе – и буквально бросились в джунгли, чтобы защитить свою страну. Так тронутый был даже Кович, изображая Круза о том, что он подарил актеру свою бронзовую звезду в последний день съемок.

Моя левая нога (1989)

Режиссер: Джим Шеридан
Звезды: Даниэль Дэй-Льюис, Бренда Фрикер, Элисон Уилан

Если бы они раздавали «Оскар» для простохода по улице, у Дэниэла Дей-Льюиса было бы очень много. Но его первая кисть с славой «Оскар» получила любезность «Моя левая нога», рассказ о Кристи Браун, человек, родившийся с церебральным параличом, но получивший успех как художник и писатель, использующий одну конечность, которую он контролировал.

Хотя это история, которая может считаться легкой приманкой Оскара в руках (или ноге) большинства других актеров, выступление Дэй-Льюиса сразу душераздирающее и вдохновляющее. (Хотя вряд ли можно ожидать меньше от человека, который будет Линкольн.) Фильм также начал длительное сотрудничество актера с режиссером Джимом Шериданом, с которым он успешно снова стал партнером по достоинству во имя Отца ( также основанный на реальной истории) и The Boxer.

Славные парни (1990)

Режиссер: Мартин Скорсезе
Звезды: Роберт Де Ниро, Рэй Лиотта, Джо Пески

GoodHell в пантеоне фильмов о большой мафии. Это именно то, что привлекло Мартина Скорсезе к проекту в первую очередь. Легенда гласит, что после прочтения «Мудрого» Николаса Пилегги история семьи преступников Лукки ассоциировала жизнь Генри Хилла с бандитированной крысой, режиссер сразу же взял телефон, названный Пиледжи, и сказал ему: «Я ждал этого запишите всю мою жизнь ». Ответ Пилекги? «Я ждал этого телефонного звонка всю свою жизнь».

Поднявшись в маленькой Италии в Нью-Йорке в разгар притока мафии в город, увлечение Скорсезе этой книгой было в подлинности повседневной жизни бандита. В то время как чрезмерная интерпретация гангстерского мира, такого как Scarface, представляет собой своего рода атмосферу «вечеринка все время», книга Пиледжи получила правильные мелодии – мошенничество (большое и маленькое) и то, как они работали, проблемы, стоящие перед средним менеджментом бандитов и их отсутствие восходящей мобильности и тонкий баланс между семейной жизнью и «семейной» жизнью. И Скорсезе использует каждый трюк в своем инструменте для создания фильмов, чтобы оттянуть его, что принесло фильм шесть номинаций на «Оскар» (с одной победой для Джо Пески) и самый известный трекинг в истории кино.

Список Шиндлера (1993)

Режиссер: Стивен Спилберг
Звезды: Лиам Нисон, Бен Кингсли, Ральф Файнс

Называть список Шиндлера «фильм» кажется преуменьшением, поскольку несколько фильмов когда-либо были представлены как эффективные или мучительные – отчет о Холокосте как эпический рассказ Стивена Спилберга о немецком предпринимателе Оскара Шиндлера, который спас жизни тысяч людей концлагерей, предлагая им работу на своих фабриках. В то время как многие считают список Шиндлера фильмом, который родил Спилберг, сам режиссер беспокоился о том, что у него не было зрелости, чтобы снять столь масштабное мероприятие, и поэтому он был первоначально отправлен Роману Полански, Сидни Поллаку и Мартину Скорсезе (который был официально прикреплен).

Но потом Спилберг передумал. И с того момента, как он взял поводья, он ясно сказал об одном: фильм был бы снят как документальный фильм, а это означало, что он не хотел бы каких-либо звезд в ключевых ролях (как Лиам Нисон, так и Ральф Файнс были все еще относительными неизвестными в время) и что он будет сниматься черно-белым, используя в основном карманные камеры. Он также будет снят как можно больше из фактических мест (за исключением Освенцима, которые им запретили входить). И именно из этих элементов именно тот список Шиндлера использует свою кинематографическую силу.

Аполлон-13 (2015)

Режиссер: Рон Ховард
Звезды: Том Хэнкс, Билл Пакстон, Кевин Бэкон

Требуется талантливый режиссер, чтобы держать аудиторию на краю своего места во время просмотра фильма, в котором они уже знают окончание. Именно это и сделал Рон Ховард в «Аполлоне 13», рассказ о миссии «Посадка на посадку» в 1970 году, когда бортовой взрыв угрожал безопасности своих космонавтов, Джима Ловелла (Том Хэнкс), Джека Свигерт (Кевин) Бэкон) и Фреда Хайзе (Билл Пакстон). Секрет Говарда? Создайте фильм, который так же увлекателен, как и развлекательный.

Говард работал рука об руку с НАСА, чтобы создать точную пересказку событий, а это означало, что его звездам приходилось испытывать фантазию каждого маленького мальчика: космический лагерь! Трио провело время в симулированных командных и лунных модулях, все под опекой Ловелла, и снято на пониженном гравитационном самолете, чтобы создать невесомость, с которой космонавты будут бороться в космосе. За роль директора полета НАСА Джин Кранц, Эд Харрис слушал аудиосвязь между управлением полетом и космонавтами, получил доступ к сотням документов НАСА, занял класс по физике и поступил в школу управления полетом. Но Говард, когда-либо создатель кино, делал одну творческую свободу: редактировал диалог между Аполлоном и управлением полетом до одной простой и запоминающейся линии: «Хьюстон, у нас есть проблема».

Свой человек (1999)

Режиссер: Майкл Манн
Звезды: Аль Пачино, Рассел Кроу, Кристофер Пламмер

Некоторые фильмы, основанные на реальных событиях, требуют полномасштабного расследования, чтобы кинорежиссер отделил факты от художественной литературы. Свой человек является одним из таких случаев. Режиссер Майкл Манн в статьи в Vanity Fair, фильм рассказывает о большой популярности табачной промышленности Джеффри Виганд (Russell Crowe), который решил взорвать свисток в своей собственной компании, когда понял, что они увеличивают количество никотина в каждом сигареты.

То, что звучит как проповеднический рассказ об опасностях курения, – это что угодно, но только в руках Манна; вместо этого фильм – заявление о далеко идущих полномочиях корпоративной Америки и несколько кровосмесительных отношениях между корпоративными злодеями и средствами массовой информации. В случае с Вигандом акт смелости превратился в кошмар, в котором его семья подвергалась издевательствам и угрозам. И все это зря, правда; сегмент Wigand, записанный на 60 минут о нарушениях своей компании, был отредактирован не более, чем звуковой байт, потому что тогдашний владелец станции также был главой табачной компании. После большого давления сегмент в конце концов вывел в эфир три месяца спустя, но в этот момент было слишком поздно; Виганд и его семья уже потеряли все. Свой человек, с другой стороны, катапультировал Кроу в действующий А-лист.

Эрин Брокович (2000)

Режиссер: Стивен Содерберг
Звезды: Джулия Робертс, Дэвид Брисбин, Рассвет Дидавик

Эрин Брокович не юрист. Она просто играет (рядом с одним) в фильмах. В 2000 году женщина, которая называет себя «защитником потребителя», получила всемирное признание, когда Джулия Робертс решила бросить майку и взять на себя роль жесткого юридического клерка, который помог привлечь справедливость (стоимостью 333 миллиона долларов) в крошечный город в Калифорнии, жители которого были отравлены собственной питьевой водой. За свою работу по делу Броквич получил бонус в 2 миллиона долларов; за роль Брокковича Робертс получила Оскар.

В то время как Стивен Содерберг первоначально занимал видное место в 1989 году, когда он вышел из ниоткуда в качестве ведущего члена новой волны американских независимых киноманов с Sex, Lies и Videotape, год Броковича стал важным поворотным моментом в его карьере – тот, который позволил бы ему более легко адаптировать модель Джона Кассаветеса «одна для меня, одна для них» для кинопроизводства. Мастерское руководство Содерберга в сочетании с его инди-чувствительностью объявило новую породу кинорежиссера. Хотя он был удостоен номинации «Лучший режиссер Оскар» за его работу над фильмом, он проиграл. Трафик, эпический рассказ Содерберга о войне Америки с наркотиками, был выпущен как раз вовремя для Оскара, учитывая, что 27 декабря, и фильм, который выиграл режиссера, его первый, а пока единственный – Оскар.

Пианист (2002)

Режиссер: Роман Полански
Звезды: Адриен Броуди, Эмилия Фокс, Фрэнк Финлей

Почти через десять лет после отказа от возможности перечислить список Шиндлера, режиссер Роман Полански выпустил свою собственную историю Холокоста. И хотя это была не совсем автобиография – фильм о пианисте Владиславе Шпильмане (которого играет Адриен Броди), который вынужден жить в Варшавском гетто во время нашествия нацистской Германии в Польшу – Полански, которому удалось убежать из Краковского гетто после смерти матери в детстве.

Сохраняя свою репутацию режиссера, который не уклоняется от истины – независимо от того, насколько это может быть неприятно. Пианист ничего не держит в своем описании крайних зверств Холокоста. Камера не вздрогнулась, когда маленьких детей избивают до смерти, невинных мужчин и женщин застревают и казнят на улицах, забивают груды мертвых тел, а человека в инвалидном кресле швыряют с балкона, смертельно врезаясь в ниже. Это нелегкий взгляд, но он мощный.

Отель “Руанда” (2004)

Режиссер: Терри Джордж
Звезды: Дон Чидл, Софи Оконедо, Холани Мали

«Герой» – это не указание, которое легко приходит к Пол Русасагине (Дон Чидл), генеральному директору отеля «Дель Миль Коллайн» в Кигали, Руанда. Но когда его сограждане подверглись нападению в разгар геноцида в Руанде в 1994 году, он принял одно действие, которое пришло ему в голову: он помог. В течение четырех месяцев, когда более 800 000 человек были убиты за его воротами, Пол Русасабагина спас жизни более 1200 беженцев, которых он снабдил продовольствием и убежищем.

В убедительной версии фильма Терри Джорджа он сохраняет позицию Русасагиной как не столько героя, сколько человека на перепутье – человека, который имеет возможность спасти других и получает такую ​​возможность, несмотря на оппозицию, окружающую его. Эта индивидуальная чувствительность только добавила к призыву фильма, выдвинутого Оскаром. И сам Русасагигина признает, что все это правда. «Этот фильм на самом деле более или менее похож на документальный фильм, в котором играли профессионалы», – сказал он, хотя он отметил, что «иногда то, что происходит, может быть более жестоким, чем то, что люди видят на экране».

Потерянный рейс (2006)

Режиссер: Пол Гринграсс
Звезды: J.J. Джонсон, Дэвид Алан Баше, Лиза Колон-Зайас

«Как скоро это слишком рано?» – это часто задаваемый вопрос, когда речь идет о применении обработки большого экрана к трагическим моментам в американской истории. Немногочисленные события лучше иллюстрируют это, чем террористические атаки 11 сентября 2001 года. В 2006 году мы узнали, что Голливуд считал, что на пять лет было достаточно времени, чтобы люди захотели воспроизвести эти события на большом экране, как с Всемирным торговым центром Оливера Стоуна, так и с Пол Гринграсс «United 93» поразил театры менее чем за четыре месяца.

Хотя оба фильма предпочитают чувствительность к ударной стоимости, ни одна картина не оказалась особенно выгодной в кассе. Но элегантная динамика Greengrass, которая предлагает в реальном времени учет угона и последующего сбоя (спровоцированных пассажирами) United Flight 93, стоит второго взгляда. Заменяя мелодраму честностью, прямолинейный стиль фильма (как и другие фильмы в этом списке) немного похож на документальный фильм, позволяющий каждодневным героям, появившимся в тот день, говорить сам за себя и, как результат, создавать один из самых движущихся фильмов в последнее время.

В диких условиях (2007)

Режиссер: Шон Пенн
Звезды: Эмиль Хирш, Марсия Гей Харден, Кэтрин Кинер

United 93 как и Seo Penn Into the Wild – это не 100-процентный точный рассказ о последних днях Кристофера Маккандлесса. Этого не могло быть. Потому что (спойлер предупреждает!), Искатель приключений двадцать один, он пожертвовал свои сбережения жизни Оксфаму и провел 100 дней, изучая дикие места Аляски, умер, прежде чем он смог поделиться своей историей с миром. У Пенна были исследования и писания Джона Кракауэра, который много писал об этой истории, сначала как функцию для журнала Outside, а затем как роман.

В то время как работа Пенна как актера отмечена его часто взрывоопасной эмоциональностью, как режиссер, он, похоже, предпочитает спокойную интенсивность. Скорее недооцененный Эмиль Хирш превращается в исполнение своей карьеры как интроспективный МакКандлесс, чьи стили жизни и стиля жизни вдохновлены такими, как Джек Лондон и Генри Дэвид Торо. Длительные периоды прекрасной тишины фильма (Пенн и его команда отправились на Аляску четыре раза, чтобы они могли снимать в каждом сезоне) были перемешаны с взаимодействием Маккандлесса с теми, кого он встречает на дороге, включая пенсионера Рона Франца (в исполнении почтенный Хэл Холбрук, который получил номинацию на «Оскар» за роль), которая в конечном итоге служит МакКандлесом «одной из причин возвращения домой». К сожалению, у него никогда не будет шанса.

Зодиак (2007)

Режиссер: Дэвид Финчер
Звезды: Джейк Гилленхаал, Марк Руффало, Энтони Эдвардс

«Тщательное» – это слово, которое часто используется для описания философии Дэвида Финчера как режиссера. И это навязчивая преданность делу правды, которая поднимает Зодиак от того, что может быть скучным полицейским процессуальным или откровенным шотландским фильмом ужасов, к блестяще сбалансированному и глубоко увлекательному триллеру, когда режиссёр, актеры и зрители работают вместе, чтобы решить случай одной из самых известных и до сих пор неразрешенных серийных убийц.

Финчер взял страницу из книги Алана Дж. Пакулы, используя «Все президенты» в качестве шаблона для Зодиака, который основан на книге бестселлеров Роберта Грейсмита. Для Финчера фильм был не о убийствах, сколько было расследованием убийств. Не было «счастливого конца», которое можно было найти в неразрешенном преступлении, поэтому, по-настоящему, Финкер, режиссер покупал фильм до тех пор, пока не нашел студию, которая не уклонилась от отсутствия действий, 157-минутного времени работы или неубедительное окончание. Остальное, как говорится, это история.

Харви Милк (2008)

Режиссер: Гус Ван Сант
Звезды: Шон Пенн, Эмиль Хирш, Джош Бролин

Через год после направления в «Дикую» Шон Пенн вернулся в реальную местность, на этот раз перед камерой в Молоке, смелую биографию Гаса Ван Санта Харви Милка, активиста по защите прав геев и первого открыто-веселого политика, который будет избран в государственная служба в штате Калифорния. В истории Милка есть все элементы великолепного сценария – неотразимого героя, борьбы в преодолении невзгод, серии тонких отношений (как романтических, так и профессиональных) и несвоевременного окончания.

Его возможный крупномасштабный монтаж сделан по сценарию Дастина Лэнса Блэка, активиста ЛГБТ, который был вдохновлен рассказом Милка, увидев знаменитый документальный фильм Роба Эпштейна «Таймс Харви Милк» в колледже. Они посвятили три года своей жизни исследованию сценария, который он написал по спецификации. Результатом стал фильм, который был связан с людьми по-универсальному, в том числе Пенн (который выиграл Оскар за роль), который связан с откровенным характером Милка, когда дело доходит до борьбы за свои убеждения. Соответственно, релиз фильма совпал с голосованием в Калифорнии в 2008 году по предложению 8, которое устранило признание государством однополых браков.

127 часов (2010)

Режиссер: Дэнни Бойл
Звезды: Джеймс Франко, Кейт Мара, Янтарный Тэмблин

Возможность удержания интереса аудитории в течение 94 минут, несмотря на то, что единственный персонаж фильма неподвижный для большей части фильма, является свидетельством мастерства Дэнни Бойла и его звезды Джеймса Франко, получившего номинацию на Оскар за его изображение Арон Ралстон, канонирующий смельчак в центре 127 часов. Основываясь на мемуаре Ралстона «Между скалой и твердым местом», фильм рассказывает историю его жизненного испытания, после того как он попал в ловушку в валуне в национальном парке Каньонленд штата Юта (фильм был снят в точном месте, где он был) ,

Ралстон провел более пяти дней в ловушке с небольшим количеством пищи и воды, а также карманным ножом и видеокамерой, которые он использовал сначала как журнал, а затем как последнюю завещание и завещание. Понимая, что он умрет, Ралстон знал, что у него есть только один шанс освободиться: он должен ампутировать свою руку. С такой историей трудно не идти полным дросселем. Особенно, когда вы так же дерзаете режиссера, как Бойл (он из славы Trainspotting). Но верная интерпретация истории Бойля полностью управляема персонажем … если вы не посчитаете сцену ампутаций, из-за чего в театрах появились десятки сообщений. Со своей стороны, Ралстон сказал The Guardian, что «фильм настолько достоверен, насколько он близок к документальному фильму, поскольку вы можете стать и по-прежнему быть драмой».